Предлагаем Вашему вниманию интервью с режиссером, актерами, композитором, и художником-постановщиком
этого замечательного фильма.
Евгений Барханов выступает в этом фильме не только как режиссер-постановщик и
сценарист, но еще и как актер. Он сыграл самого сложного для понимания героя
по кличке "Борода", контуженного после Афганской войны. Барханов тоже служил
в Афганистане и так же, как его персонаж является инвалидом Афганской войны.
Он имеет государственные награды за мужество и воинскую доблесть проявленные
при выполнении интернационального долга в республике Афганистан. Перемены происходившие
в 90-е годы в нашей стране парализовали молодых ветеранов, заклеймённые "несправедливой"
войной они оказались не у дел. Психологическая и физическая травма подтолкнула
Евгения к решению поступить в духовную семинарию, но разговор с епископом Николаем
(Нижегородская и Арзамаская епрх.) изменил всю его жизнь - он поступил во ВГИК
на отделение кинодраматургии и удачно закончил его. Отец пятерых детей, бывший
солдат ВДВ в Афганистане, ученик семинарии и выпускник ВГИКа, Евгений Барханов
сейчас активно работает в киноиндустрии. По его сценарию снят фильм "Родник Сандунова",
"Трофи" и еще несколько сценариев готовятся к экранизации.
-Евгений расскажите, пожалуйста ,как родилась идея написать такой сценарий?
- Есть у меня однокурсник - Сережа Нестеров. И как-то мы с ним оказались в Ржевских
лесах, шёл дождь, и мы, дожидаясь погоды, прятались в старом со времён Отечественной
войны ДОТе (Долговременная Оборонительная Точка). Сама обстановка и неожиданно
подвернувшееся "свободное время" подтолкнуло нас "покопать" историю. Там мы нашли
ложку, принадлежавшую Хансу Лацу - немецкому солдату( в фильме есть герой ,который
хочет найти могилу своего деда Лаца Ханса .прим.репортера). И еще много чего
нашли с войны. Дальше - больше.
Знакомство с местным краеведом Моряковым С.В. помогло нам глубже ознакомиться
с развернувшейся драмой 1941 - 43 годов в Ржевском районе. От него мы и узнали,
что немецкие воинские захоронения после войны были перепаханы, а на некоторых
из них даже были построены новые деревни. Доходит до абсурда: поисковики, просят
у селян разрешения на раскопки в их огородах, отхожих местах.
И тут меня как молнией прошибло. Вот оно!
Там и просидели всю ночь за сюжетом. в ДОТе.
На Ржевскую землю приходили и ливонцы, и крестоносцы и татары и греки и викинги
и чьи только ноги не топтали её, а она, ничего - всех в себя принимает. У
нас земля добрая.
-У вас в фильме даже есть персонаж, который также практически говорит.
-Да, мать Россия - символ нашего фильма. Персонаж старухи Вентелихи, прошедшей
фашистский концлагерь - полный драматургического проникновения образ, объемлет
в себе всё и всех, понимает и принимает. Она может по-русски отматерить, но в
то же время она всех любит, для нее нет разницы кто и откуда. Вентелиху сыграла
замечательная актриса Раиса Конюхова, которая к глубочайшему нашему сожалению,
успев закончить последнюю свою актёрскую работу, умерла.
-Ей в противовес стоит герой "Борода",он вообще никого не понимает и даже сам
себя. Почему вы решили его сыграть?
-Был актер для роли "Бороды"- он инвалид, нам и нужен был инвалид, ведь инвалида
сыграть трудно. Там своё, особое проникновение, взгляд нужен. Тут врать нельзя,
здесь большая актёрская работа требовалась. Вроде подходит он, есть в нем все.
Пробуем его, а мне продюсер Володя Орёл говорит вполне серьёзно: "Жень, ты лучше
будешь, ты более сумасшедший! Лучше тебя никто не сделает, тем более, ты понимаешь
в какую сторону "косить"". Уговорили в общем меня, а я не хотел и не думал даже.
-Но в сценарии, вы писали этого персонажа с себя или нет?
-В сценарии писал с себя. Как он себя ведет - я прошел через это. Был отрезок
жизни, в котором общество мне так надоело, что было даже желание подорвать и
себя и всех. Такое состояние бывает у ветеранов. Перешагиваешь как бы через себя
и смотришь на мир совсем по-другому после войны. Там война, кровь, лишения и
где-то там в Москве метро везёт пассажиров на работу, да… и это всё в
одно время на одной планете. Прыгнуть выше головы, так, кажется, говорится про
таких, в смысле, про тех, кто смотрит на мир иначе, чем большинство людей. А
в сущности, даже смешно поклоняться золотому тельцу, весь этот бизнес
Тратить жизнь вот на это?.. Вадик Волков на Хосте погиб, а должен был я.
-В конце концов, Вы все же нашли для себя кино. И насколько я знаю, это Ваша
первая режиссёрская полнометражная работа. Как Вы приняли решение быть режиссером
фильма по собственному сценарию?
- После долгих раздумий я понял, что лучше никто не сделает, словами не объяснить
никак, кроме как сделать самому. Тем более мне не хотелось делать фильм сильно
профессиональным. Есть же тысячи штампов, и если сюжет требует штампа - его ставят,
а зрители знают, как на него реагировать. А я хотел сделать и по сценарию, и
по созданию фильма - что-то необычное, оригинальное и, чтобы зритель реагировал
не так, как прогнозируют создатели формул для кино.
Когда-то давно, когда мир только открывал тайны кинематографа, это же был иллюзион.
Первый кто шел по тропинке, заасфальтировал все. Но можно, если хочешь, идти
и другим менее удобным путем, но более интересным, можно и через лес и через
чащу пройти. Самому делать свой фильм понятнее и честнее. Бергман говорил, что
нужно быть по отношению к самому себе чертом, ибо этот черт скажет тебе правду.
Внутреннее ощущение - мерило, все зависит от настроения. Весы должны держаться
на точке , на точке соприкосновения души и сердца - и тогда все будет сбалансировано.
-Скажите, а почему вы решили снять именно трагикомедию на такую серьезную тему?
-Чем легче жанр, тем больше он охватывает аудитории. И нужно грамотно, вложить
междустрочие, после которого смешно, но плакать хочется. Вот это очень сложный
жанр, смешение жанра… Данелия гениально им владел, например фильм "Не горюй"-
все вроде смешно, но на самом деле не до смеха – это настоящая жизнь. Чистого
жанрового кино нет у нас сейчас. Мне очень хочется снять драму. Чистую драму.
Ведь все покоится в едином. Есть замкнутая система. А истина покоится на полюсах.
В Евангелие сказано,: «будь хладным или горячим, а теплых изблюю я».
Кино, как архиважное искусство, в себе все таит: живопись, музыку ,актерский
посыл - это замкнутая система и если нам удастся в этой системе показать интересную
хладность или горячность, то это будет замечательно, ибо в этом и есть смысл
искусства.
-Персонажи у вас очень интересные, живые и абсолютно разные.
-Да, все персонажи у нас либо холодные, либо горячие. Но они меняются. Вылезает
другое совсем в процессе фильма. Противоречие в каждом человеке есть. Ведь
в фильме там каждый герой немного сумасшедший. Каждый видит свое счастье, свой
путь в благих намерениях.
-О чем для Вас этот фильм?
-Прямо сложно сказать, о чем фильм, очень много междустрочных тем, они проходят
по касательной. Каждый зритель для себя сможет решить, о чем фильм. Я мог бы
долго говорить об этом. Это жизнь, как я ее вижу, чувствую, жизнь людей, которые
мне интересны.

		Четверг, 21.11.2024
	Maximum